Как обучиться цифровой живописи

Виды Digital Art

Сфера цифрового искусства постоянно развивается. Появление новых технологий, новых функций графических редакторов мотивирует цифровых художников на создание необыкновенных картин. Результаты их труда с трудом поддаются какой-либо классификации.

Выделить виды Digital Art сегодня, в 2022 году, можно лишь с опорой на программы и технологии, используемые в работе. Здесь важно сказать, что многие художники применяют смешанные техники и разные наборы digital-инструментов.

• Mathematical Art — одна из частей Science Art. Это первое цифровое искусство, цель которого — визуализация математических моделей. Картинки или звуковые эффекты, генерируемые машиной на основе написанного ранее алгоритма.
• Pixel Art — живопись, созданная на компьютере с помощью растрового графического редактора, это направление оказывает прямое влияние на культуру видеоигр.
• Digital Photography. Цифровая фотография подразумевает создание неподвижного изображения, которое сохраняется в форме цифровых данных, представленных в двоичном коде.
• Immersive Art — вид искусства, который подразумевает стирание границ между реальным и вымышленным миром. Происходит погружение в объект и дальнейшее взаимодействие с ним.
• Digital Illustration. Работы по цифровой иллюстрации бывают векторными и растровыми. Художник создает картинки на компьютере или другом гаджете с использованием специальных приложений, например Adobe Illustrator.
• Digital Painting. Рисование — самая консервативная форма современного искусства. Авторы произведений используют тот же набор предметов (имитации холста, кистей, красок) для создания своих творений онлайн, дорабатывая детали постепенно, так же как и мастера классической живописи в офлайне.
• 3D Art. Цифровые скульпторы, архитекторы, дизайнеры создают трехмерное пространство со встраиваемыми объёмными формами и текстурами. Чаще всего они работают над компьютерными и мобильными играми. Нередко 3D-художник занимается созданием графики для рекламы и кино.
• Video Games Art в переводе с английского означает «искусство видеоигр». Эта форма искусства изучает видеоигры как художественное средство.
• Digital Music. Цифровая музыка создается с помощью компьютерных программ или приложений.

Что такое цифровая живопись

Цифровая живопись, или digital painting, — способ создания изображений, при котором автор использует в работе программы и приложения для имитации классических художественных инструментов. Результат работы мастера представляет собой цифровой файл.

Произведения проецируют на рекламные площади, переносят на ткань, используют для оформления печатных материалов, размещают на веб-сайтах, демонстрируют в составе видеопроектов и т. д. Продукты цифровой живописи используются в мультфильмах, видеоиграх.

Цифровой художник — это человек, использующий графический планшет или компьютер и весь функционал графических программ. Он работает со слоями, текстурами, генерирует паттерны и шумы, пользуется кистями, фильтрами, плагинами.

Направления, в которых может развиваться цифровой художник:

• концепт-арт;
• иллюстрация;
• раскадровка;
• разработка цветовых ключей;
• анимация;
• комиксы;
• визуальные новеллы;
• контент для игр.

Читайте также

Кто такой художник-аниматор

Чем занимается художник-аниматор? Какие требования предъявляются к специалисту работодателем? Как построить карьеру в сфере анимации с нуля? Ответы на эти вопро...

Подробнее →

Как обучиться живописи и стать популярным цифровым художником

Цифровую живопись освоить непросто, от художника требуется терпение, усидчивость, непрерывная тяга к новым знаниям и развитию своего таланта. Приведем несколько советов для быстрого и успешного старта в профессии.

• Приобретите планшет. Он необязательно должен быть дорогим, для начала подойдет и бюджетный вариант. У вас будет прекрасная возможность рисовать карандашом, процесс создания работы будет естественным. На больших планшетах рисовать гораздо удобнее, чем на моделях небольшого размера, но, выбирая гаджет для работы, прежде всего обращайте внимание на чувствительность экрана.
• Изучите Photoshop. Многофункциональный графический редактор, возможности которого не ограничены только рисованием, раскрашиванием, редактированием и обработкой изображения. Три ключевых инструмента для новичка: панели «Слои» и «Кисти», Layer Masks. «Фотошоп» — надежный помощник цифрового художника, доступной альтернативой которого является SketchBook Pro.
• Больше практикуйтесь. Быстро освоить искусство поможет практика! Начните с изучения основ и рисуйте не менее 30–40 минут в день. Приложения, имитирующие скетчбук, можно легко скачать даже на телефон.
• Прислушивайтесь к критике. Конструктивная критика помогает увидеть свои ошибки и неточности. Выкладывайте работы на профильные форумы и всегда будьте готовы выслушать чужое мнение, даже если оно не схоже с вашим, сохраняя спокойствие и не теряя уверенности в своих силах.
• Сформируйте портфолио. Рекомендуемое количество работ для портфолио — 10–15 штук, в которых можно проследить ваш уникальный стиль рисования и приобретенные умения.

Обучиться искусству рисования можно удаленно с помощью просмотра видеоуроков на Youtube, чтения литературы или поступления и обучения на специализированном курсе. На онлайн-платформах есть бесплатные и платные курсы с выдачей сертификатов. Лучшие школы для обучения цифровой живописи: SkillBox, Нетология, GeekBrains, Pixel, Udemy.

Если вы только заканчиваете школу и выбираете направление для дальнейшего обучения, то можно попробовать поступить в высшее учебное заведение и стать дипломированным специалистом. Для этого потребуется сдать ЕГЭ по профильным предметам и пройти конкурс на бюджетное или платное место.

Подборка книг для самостоятельного изучения:

• Скотт Робертсон, Томас Бертлинг «Искусство рисования. Рисование эскизов объектов и пространства из воображения».
• Базан-Лацкано Игнасио, Занд Амир, Нейместер Джон «Цифровая живопись в Photoshop для начинающих».
• Маркус Ловадина, Дарья Рашев, Мэтт Ткоч, Джеймс Вулф Стреле «Основы цифрового рисунка в Photoshop. Гайд для начинающих».
• Лоис ван Барле «The Art of Loish. Взгляд за кулисы творчества».
• Уличнэй Макс, Нассур Сэм, Стокарт Эвелин, Грюневальд Симон «Procreate. Учимся создавать шедевры на Ipad».

Читайте также

Смешивание цветов в «Фотошопе»

В этой статье мы рассмотрим, как смешивать цвета в «Фотошопе» при рисовании и достигать красивых цифровых эффектов.

Подробнее →

***

Обучиться цифровой живописи и стать востребованным художником может каждый, кто тяготеет к знаниям, хочет раскрыть свой талант к рисованию и не боится трудностей, которые придется пройти в процессе обучения и поиска работы.